La storia segreta della Straordinaria mostrare

VENEZIA, 10 settembre Il corto Straordinaria, prodotto dai Vigili del Fuoco e diretto da Antonio Maria Castaldo, ha aperto la sezione Corti della Mostra di Venezia 2026. Un filmato di 20 minuti finanziato con fondi pubblici — 150.000 euro erogati dal Ministero dell’Interno — che racconta la vita di una squadra di pompieri attraverso un linguaggio visivo minimalista, tra luci di emergenza e silenzi rotti solo dal rumore dei passi. Il progetto, presentato in concorso, è stato accolto con un silenzio quasi imbarazzato: la critica cinematografica ha evitato di menzionarlo, i festivalistici hanno ignorato la sua presenza, e persino i colleghi pompieri hanno commentato, su canali interni, che «non si capisce cosa ci facesse lì». La risposta ufficiale è arrivata dal direttore artistico della Mostra, Alberto Barbera: «Abbiamo scelto di includerlo per dimostrare che il cinema può essere uno strumento di formazione e coesione sociale, non solo intrattenimento». Il corto è stato girato in tre mesi, tra gli uffici regionali dei Vigili del Fuoco di Roma e i depositi di Milano, con attori non professionisti — i pompieri stessi, selezionati dal capo della produzione, il tenente colonnello Luca Rossi — e una sceneggiatura scritta da Castaldo in collaborazione con il centro studi dell’Arma dei Vigili del Fuoco. Il budget è stato interamente coperto dal Ministero dell’Interno, come emerge dal verbale

di spesa pubblicato sul sito della Direzione centrale per la comunicazione istituzionale. «È un investimento in immagine», ha spiegato una fonte vicina al dicastero, «per mostrare al Paese il lavoro che facciamo». Il problema non è il budget, ma il pubblico: Straordinaria non è un film pensato per essere proiettato in sale cinematografiche o distribuito su piattaforme streaming. È un prodotto ad hoc, destinato a essere utilizzato come strumento di propaganda interna, proiettato durante i corsi di formazione o nelle cerimonie ufficiali. Eppure, la sua presenza a Venezia — dove ogni anno vengono premiati film che costano decine di milioni e impiegano mesi di riprese — non è casuale. È una scelta politica, che riflette una logica perversa: il cinema italiano continua a premiare opere che costano milioni e non dicono nulla, mentre un film finanziato con fondi pubblici e realizzato da chi lavora per lo Stato viene ignorato o ridicolizzato. Il corto, girato in formato 16:9 e con una colonna sonora minimalista composta da un ex militare in pensione, ha ricevuto due candidature ai Nastri d’Argento — miglior cortometraggio e miglior regia esordiente — ma nessuna menzione nei premi assegnati dalla critica. La giuria del festival, presieduta da Valeria Golino, ha preferito premiare opere come Il tempo che ci unisce, un dramma familiare girato in 4K con un cast